Il termine “Operetta” è stato usato nel Seicento e nel Settecento nel suo significato grammaticale, ossia di piccola opera, opera breve. Solo all’inizio dell’Ottocento il termine divenne sinonimo di un preciso genere di spettacolo conformato in successione e alternanza di parti musicate, recitate e spesso anche danzate e che, dalla comune origine dell’opera buffa italiana, prese aspetti e tendenze alquanto diversificati nei vari paesi, per lo più europei e in particolare in Francia e in Austria, in cui ebbe più fortuna e sviluppo.
Dalle rivoluzioni democratiche del primo Ottocento all’affermazione della borghesia industriale e commerciale e al suo lungo dominio, fino al primo ventennio circa del Novecento e alla Prima Guerra Mondiale, l’operetta fu l’emanazione di precisi contesti sociali, culturali e di costume. Nell’ultimo secolo, l’operetta sembra giunta al suo decadere a sottoprodotto e a confondersi e trasformarsi nella “rivista” o nel “musical”. Il corso si propone di approfondire alcuni dei massimi compositori
che si sono affermati nell’operetta: Jacques Offenbach, Johann Strauss, Franz Lehar e altri ancora.

Sei incontri il martedì dalle ore 16,45 alle 17,45:

• 14 gennaio: L’operetta francese: Il mondo dissacrante di Jacques Offenbach
• 21 gennaio: L’operetta viennese: Johann Strauss a 200 anni dalla nascita del compositore
• 28 gennaio: L’operetta danubiana dei grandi Maestri: Franz Lehar, Emmerich Kalman..
• 4 febbraio: L’operetta tedesca: Ralph Benatzy, Nico Dostal
• 11 febbraio: L’operetta inglese: la satira vittoriana di Gilbert & Sullivan
• 18 febbraio: L’operetta italiana: Giuseppe Pietri, Virgilio Ranzato…